技巧

　　阐明、旁白和心里独白之类的言语，一般即使在选用同期录音工艺的影片中，也需求在后期配音时进行补录。一般为了差异同期言语，可以将阐明词、旁白和心里独白等后期配音的言语独自录在—条声带上。阐明词或旁白的配音多由受过专业言语操练的演技巧的演员承担，其音量平稳，音色纯粹，所以电容传声器或动圈传声器进行近距离的拾音。而心里独白的配音除了悉数后期配音的影片外，一般选用同期影片里的剧中人物自己担任。一般在这种录音办法中，采用心型的电容传声器或动圈传声器进行近距离的拾音，无需做距离感和空间感的处理。但也有个别情况，需求心里独白带有空间特征，一般可以运用数字延时器来结束。

　　后期配音的问题

　　尽管后期配音有某些便利之处，但从艺术发明的角度来说，后期配音仍存在许多的坏处。以下是选用后期配音工艺的影片中常出现的一些问题：

　　口型对不准

　　演员配音的言语动静与画面口型协作不准。

　　解决办法：前进配音演员的底子功水平；经过编排技巧所配言语进行前后方位的调整。

　　一人配多角

　　因为大部分后期配音的影片，运用了配音演员进行配音，而不是画面上演员自己进行配音。所以尽管专业的配音演员技巧高、速度快、口型也能对准，但无论是国产片仍是外国片，观众听到的总是这几个人的动静，有损银幕上的人物形象描写，丧失了原本演员的扮演特征。

　　解决办法：学习国外拍照阅历，制片部分在做同期录音的后期补足预算时，将剧中演员进行自己配音的条款列在扮演合同上，用法令的方式要求演员结束自己的后期配音任务；导演在有必要进行后期配音工艺的影片中，和前期准备阶段挑选人物相同，挑选言语描写能力强的配音演员。

　　配音员也叫做配音演员，开端被人们称之为一种扮演艺术。主要是指为影片配上对白的人，其不同于舞台演员和电影演员。他们从动静上来再现原片（剧）中人物的形象，以动静做为其扮演手法。他们在配音前有必要对原片的故事、艺术样式、风格、时代背景等作充沛的剖析，然后拟定出自己对某一人物的配音方案，也称之为“动静扮装”。除需配音演员配录台词外，在有的影片里，因为演员嗓音欠好、言语不规范或不符合人物性格的要求，都不选用他们自己的动静，而是在后期录音时请配音演员为影片配音，如今大多数的配音员都指是广义上的配音员，配音员的作业品种现已趋向多元化，而非为人物配音。那么怎样才华算作一个专业的配音员？

　　1、作为专业配音师的首要条件便是配音作业充溢酷爱。俗话说，爱好是好的教师，关于配音抱有的热心和爱好当然是成为专业配音师条件的条件。

　　2、作为专业配音师的别的一个条件是，在作业中要清楚自己需求配音的内容或方针归于什么类别。一般来说，比较常见的有专题片配音、动画片配音、广告配音、电影配音、电视配音、电台配音，别的还有小说配音、彩铃配音、课件配音、游戏软件中的人物配音、配唱、声讯电话、语音信息录音、语音短信配音、模仿配音等其它特别文稿配音。

　　配音员怎样才华配出一部好的作品？

　　1、配音不拘泥于自己的动静，能模仿自己以外的动静，包括年岁、性格、音质、音色、口气、语调、用语习气。

　　2、配音学会关于不同方针和内容所包括的不同心境的操控。

　　3、影视配音中，要注意把画面切开分段，这是影视制作的一大特色。怎样使剧中人情感不断线，让动静改动附合剧情展开，要先吃透人物行为的贯穿，了解人物心里日子的连接，把握住剧情展开的全体感，人物的情感线才臻于完善。

　　全体来说，配音演员要对剧情展开有全体的把握——紧紧围绕着人物的豪情线，使口气动静的改动附合剧情展开而不脱节，心境连接而不跳动。

　　1，配音时的言语懈怠

　　与舞台上的要求正好相反，后期配音肯定要懈怠天然，因为话筒的功能高度活络，缩短了演员与观众的空间，不要求声调与音节的扩展，别刻意追求音色响亮清甜，任何夸张与造作都会失真，动静情况应按照日子天然。

　　咱们前面曾要求过同学们在舞台上扮演话剧的时候，对台词言语适度地夸张，是为了使后排观众听得清，得把字音加强，拉长，前进，侧重语音一致、吐字咬紧、音量放出；但是到了录音棚里，却要有相反的要求：悉数恢复到日子中的真实情况上来。这天然是因为话筒及调音台在起决定性的效果，任何一丁点夸张都会带来不真实的效果，这便是影视与舞台艺术在台词发明上的底子差异。2，配音时的动静操控

　　用懈怠天然的日子言语，是废弃底子功操练，懈怠天然不能失掉操控，懈怠天然不能四声紊乱，懈怠天然不能吐字迷糊，还要侧重言语的规范感，天然要注意言语的规范，有时比日子中还要收敛。有同学会问，已然恢复到日子真实的情况上来，咱们爽性也别练底子功了。这便又走到了另一个点。咱们说天然懈怠是比较舞台剧相对而言，并非退回到你原本的天然日子里去，你原本或许是大舌头吐字不清，也或许当地音四声紊乱，还或许发音方位不哇，分辩不清支兹音呐勒音，恩嗯音，喝佛音，衣日音，俄儿音等等，甚至连逻辑重音也不明白，怎样能担任配音作业呢?这种所谓的松池天然是在艺术言语的基础上，让听众找不着人工雕刻的痕迹，则要求更高。比如照明师在拍照棚里用了很多灯，打出一个天然光的效果相同，是天然的艺术、艺术的天然，则更难。

　　3，配音时的材料准备

　　了解原片的时代背景，把握原片的思想内容，知道原片的风格体裁，剖析原片的言语特征，找准剧情展开的条理，了解剧中人物的豪情，摸清人物的气质音色，知道人物的方位效果，再好的演员，也不能拿过词来就念。尽管你朗诵水平很高，动静很好，还有一个和其它人物调配的问题呢，配音演员的发明进程同原片中的演员相同，要了解剧本的时代背景，主题思想，风格门户，以便在配音发明中有个主心骨，即使是前史名剧，不同的导演可以导出不同的风格样式，不同的演员也会扮演不同的特色，只需细心的查询了，有了丰富的材料准备(画面的与文字的)才华生动地为原片中的人物配音。不然便是瞎胡闹。

　　4，配音时的话筒方位

　　话筒是言语发明的东西，应学会驾驭话筒的技艺，距离远会构成动静虚空，距离近会构成动静发劈，若大声疾呼应远离话筒，若交头接耳就调近距离，平常以一尺为距离，特别效果须用特别处理

　　前面咱们讲过，话筒的方位是由录音助理担任摆放的，如同与寅员没关系。其实不然，话筒是死的，人是活的；你若是前后左右孔晃，摆好了也没用。演员有必要同录音组协作才华获得的效果。

　　前面还讲过在舞台上说悄悄话，要用气把音顶出去，让观众都能听见，但是在录音棚里就不行了，不只不可以大声说悄悄话，有时反而要比日子中的发音还要收敛，有了话筒，只需距离适合，多小的动静也可以扩大出去(轻抿嘴唇和用鼻子呼吸也会传感出效果来)

　　5，配音时的心思调整,

　　在了解吃透原片的进程中，要不断地向片中人物靠近，先从人物的行为模仿人手，然后跟踪人物的思想举动，由外至内由内及外的琢磨把握行为逻辑和言语特征，沿着这条途径进行再加工，形神兼备才华有言语生命。同演戏相同，悉数从人物动身。配音演员还要加上一条：向片中的人物演员靠近。任何妄图表现自己嗓音洪亮，技巧出众的杂念都应扔掉。因为银幕上现已有一个形象在演戏，你只能顺着他(她)的行为逻辑去配音，就连音色，哭笑声都要模仿，只需把你变成了他(她)才华结束一步的形似；即使原片人物的演员在扮演上有公认不合理的(欠妥)的当地，你也要为他(她)合理化，然后用你的言语去弥补，只需这样才华形神兼备。有了这样的心思情况，你才华配出有生命的言语。有性格的言语。才华避免“声画不贴”或曰“声像离股”。

　　1、声卡。电脑播放和录制动静都靠它管。声卡分集成声卡和独立声卡，每种声卡都分不同声道。理论上，独立声卡比集成声卡好，而且声道越多音质也就越好。台式机运用独立声卡的越来越多了，而一般笔记本都是用的集成的，越新的越好也是肯定的。但是只需不是大糟糕，底子都能用。假如不能换声卡，可以买外置声卡。

　　文章源自：江门录音制作 http://www.sjttv.com